„Voices on Visual Narrative” is a three-event project held by the Magdalena Abakanowicz University of the Arts, the Department of Painting and Drawing of the ladder and included in the Poznań Art Week 2021 programme. Conference: Available in the UAP YouTube channel fromJune 18th at 10h until July 4th. more information: https://uap.edu.pl/2021/06/voices-on-visual-narrative/
More
“Voices on Visual Narrative” is a three-event project held by the Magdalena Abakanowicz University of the Arts, the Department of Painting and Drawing of the ladder and included in the Poznań Art Week 2021 programme. Conference: Available in the UAP YouTube channel from June 18th at 10h until July 4th. Virtual Exhibition: Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa w Grębocinie. June 18th to July 4th. Live Exhibition: Duża Scena UAP, ul. Wodna 24. 61-835, Poznań. Opening June 18th at 18h.#poznanwspiera Participants:Adam Nowaczyk, PolandAna del Amor, SpainArkadiusz Andrejkow, PolandJoanna Marcinkowska, Poland (Only exhibitions)José Goz, SpainMiguel Martos, SpainNicolás Castell, SpainPaweł Flieger, PolandSamos Teller, FranceSergio García, SpainSteph Pich, FranceTomasz Kalitko, PolandZbigniew Gorlak, Poland Curator: José Manuel Jiménez Muñoz The project, framing two exhibitions and a
More
More
Zdziwienie / Astonishment Prezentacja II Katedry Malarstwa i I Katedry Rysunku WMiR z udziałem i we współpracy naukowców i artystów z Uniwersytetu Alabamy i Uniwersytetu Harvarda. Presentation of the 2nd Department of Painting and 1st Department of Drawing with the participation and cooperation of interdisciplinary scholars and artists from the University of Alabama and Harvard University. Zdziwienie Pamięci Jeanne Hersch W lutym 2021 roku prof. Marysia Galbraith, prof. Grzegorz Keczmerski i niżej podpisany zaprosili interdyscyplinarnych naukowców i artystów do udziału w publikacji internetowej pod tytułem Zdziwienie. Założenie ideowe tej publikacji jest tak proste, że już ono może budzić zdziwienie… Cóż, chcieliśmy, żeby ona była wielotematyczna i zróżnicowana w formie. Chcieliśmy się wzajemnie zaskoczyć i zadziwić pomysłami ikonograficznymi, poczuciem humoru albo tragizmu, wyobraźnią
More
More
Serdecznie zapraszamy na wydarzenie artystyczne organizowane przez Katedrę Intermediów Wydziału Animacji i Intermediów UAP: TYM CZASOM / FOR THE TIME BEING!Wydarzenie artystyczne / art event 30/05/2021 w g 16-23 / from 4-11pm / Wzgórze św. Wojciecha / spacery miejskie / city tours: g.16, g.18, g.20 / tours start@ 4pm, 6pm, 8pm @St. Wojciech Hill of Poznań + Ogród Szeląg: od g. 17-23 / from 5pm-11pm KATEDRA INTERMEDIÓW & OGRÓD SZELĄG > TYM CZASOM! / FOR THE TIME being! SZTUKA/WITH ART BY: FABRIZIO BARTOLINI / ZOFIA BRUNARSKA & JAGODA MATECKA / CAMILLA CHIAVEGATO / MIESZKO DOBEK / MARI FERRARIO & TEAM / ARLETA GOSŁAWSKA / VIKTORIJA JAGELAVICIUTE / KASIA KAŁANIUK / MARIA STRZE / JULIA KAMIEŃSKA / KRYSTIAN KIEŁBASA / ZUZA
More
More
Wydział Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniuma zaszczyt zaprosić na wykład Mário Caeiro:Urban apparitions: art in the city and the luminous aphorism The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznań is delighted to announce the lecture of Mário Caeiro: Urban apparitions: art in the city and the luminous aphorism The public reality of art is a societal asset and lies in the core of creative citizenship. Artists, curators, architects, planners, decision-makers and researchers are able to operate within this always-emerging cultural challenge only if a total rhetoric of sorts is made available, calling for the public to participate in a specifically interactive dimension of narrative. What might be the language of such endeavour? The apparition.
More
More
Galeria Szewska 16 należąca do Miejskich Galerii Sztuki UAP serdecznie zaprasza na wystawę zbiorową studentów Study in English na UAP: after the presence 10-28.05.2021 Galeria Szewska 16ul. Szewska 16, Poznań godziny otwarcia galerii / opening hours:codziennie od 9.00 – 19.00 / daily 9 a.m. – 7 p.m. artyści/artists Bruno Apley (DE) Fabrizio Bartolini (ITA) Camilla Chiavegato (ITA) Dagmar Dolíhalová (CZE) Viktorija Jagelavičiūtė (LTU) Pinaak Kumar (IND) Ricardo Serafim (PRT) kurator / curator: Marc Tobias Winterhagen (DE) koordynatorzy / coordinators: Natalia Czarcińska Jerzy Muszyński Dorota Tarnowska-Urbanik after the presence Our present is ruled and reigned by an invisible force creating the most lethal event of this yet young millennium: the corona pandemic. It dictates the way we live, work and socialise.
More
More
Projekt artystyczny Stan zero stanowi kontynuację cyklu wystaw Bunt. Nowe ekspresje, organizowanych od 2014 roku, w ramach obchodów 100-lecia istnienia Wydziału Grafiki poznańskiej uczelni artystycznej. Nawiązuje również do działalności grupy artystycznej Bunt, która powstała w 1918 roku w Poznaniu.
More
Wydział Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Koana Jeffa Baysy w dialogu z Donaldem Kunze “Swooning over Art” – An M.D. and a Ph.D. chase down some rabbit holes” (wykład odbędzie się w jęz. angielskim) 29.04.21 5.p.m. The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Kōan Jeff Baysa in dialogue with Donald Kunze “Swooning over Art” – An M.D. and a Ph.D. chase down some rabbit holes“ Kōan Jeff Baysa is a medical doctor and a contemporary art curator. Born and raised in Hawai’i, he divides his time between Honolulu, New York, and Los Angeles. His current practice bridges medical culture and social
More
More
19 April 2021, 18.00–19.30Open online lecture Online: meet.google.com/adb-zesy-cmk Live transmission: https://stream.meet.google.com/stream/88dc7c74–70ba-4e98-a8de-6332e53d313c Lecture in English >>> WYDARZENIE NA FB <<< Abstract: Andrea Fraser’s art is critical. But so is Cosima von Bonin’s. The lecture analyzes how both artists partake in the same social and cultural field of the1980s—90s that defines art as critical discourse. In short, a “critical position” becomes the core aim of discourse – in practice as in theory; a discourse both artists partake in. Von Bonin does so by looking into the intrinsic mechanisms, debating social and cultural conditions, or rather dependencies. Fraser’s viewpoint is bound outwards in order to claim societal significance. Where the two – artistically diverging – strategies unite is in their critical stance against the field of art and their own
More
More
Wydział Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa serdecznie zaprasza na wykład prof. Ursuli Ströbele (Zentralinstitut für Kunstgeschichte w Monachium) – „Milcząca wiosna”. Systemy ekologiczne i aktywizm w sztuce (rzeźbiarskiej) od lat 60. / ‘Silent Spring‘. Ecological Systems and Activism in the (Sculptural) Arts since the 1960s Termin: 29.04.2021 godz. 18.00-19.30 Online: meet.google.com/tjk-mxmu-xhf Transmisja na żywo: https://stream.meet.google.com/stream/a09999b5-454c-4628-b817-2e49438f48c9 Wykład online odbędzie się w języku angielskim z konsekutywnym tłumaczeniem na język polski. >>>WYDARZENIE NA FB<<< „W dwudziestym wieku (…) wrażliwość artysty wkroczyła w nową fazę orientacji, której głównym celem jest zapewnienie formatu dla rodzącej się świadomości ekologicznej.” Opierając się na tym cytacie Gyorgy Kepesa (1972) i biorąc za punkt wyjścia kultową książkę Rachel Carson Silent Spring (Milcząca wiosna, 1962), wykład analizuje ciągły wzrost wzajemnych powiązań
More
More
Wydział Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Warrena Neidicha Indeterminacy, Art and the Brain Without Organs(wykład odbędzie się w jęz. angielskim) 15.04.2021 The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Warren Neidich Indeterminacy, Art and the Brain Without Organs Artistic interventions attuned to chance, indeterminacy and unpredictability, e.g. those used by Duchamp in his 1915-23 Large Glass, or the works of the Fluxus group, play havoc with the cultural milieu’s gestalts, affordances and attention networks. Using Activist Neuroaesthetics as a framework I want to understand how such artistic interventions arbitrate between the material conditions of the mutating cultural habitus
More
More
Zapraszamy Studentów UAP do działu w projekcie konkursowym online, organizowanym dla studentów przez firmę PPG Comex. Studenci UAP będą realizować projekty we współpracy ze studentami z Centro de Diseno, Cine y Television (CENTRO), prywatną uczelnią z siedzibą w mieście Meksyk. CENTRO jest jedną z uczelni partnerskich UAP. Działania projektowe / kreatywne barwą będą się odbywać w 4 kategoriach: 01. Obiekty 02. Ilustracja / projekty w przestrzeni, w tym murale 03. Drugie życie 04. Wnętrza Harmonogram: 12.04.2021 Spotkanie startowe 13.03. – 15.05. Praca zespołów studenckich + cotygodniowe konsultacje 04.07. Ogłoszenie wyników / 10 projektów z każdej z 4 kategorii 10.2021 Wystawa na Design Week Mexico w Meksyku Mieście, pawilony ekspozycyjne przy Muzeum Sztuki Spotkanie informacyjne: CZWARTEK 08.04. o godz 14.00projekt UAP – CENTRO /Meksyk_spotkanie INFO Dołącz w Google Meet meet.google.com/voo-apyn-tsx Zapisy poprzez wypełnienie krótkiej ankiety: https://forms.gle/5s57JmhjJofrTKhH7
More
More
from the exhibitions cycle “All That Is Solid Melts into Air” March 31, International Transgender Day of VisibilityShop window, Gwarna 7, Poznań Witryny Sztuki UAP (Vitrine of Art)Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w PoznaniuMiejskie Galerie UAPFUNDACJA NOWA UAPZKZL Projekt dofinansowano z środków budżetowych Miasta Poznania #poznańwspiera The main purpose of my collage work is to raise awareness of the segregation that trans people all around the world face, and to remember their names to not let sink into oblivion. Between January 1, 2019 and September 30, 2020, 433 transgender deaths and murders have been recorded all over the world. The records show that only 11 of these deaths were Covid-19 related. Almost all of the rest were tortured, stoned, strangled, stabbed, thrown
More
More
Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Drew Hammonda Metonymic Narrative in Contemporary art 01.04.2021, 5.p.m. The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Drew Hammond Metonymic Narrative in Contemporary art a) there is usually no immediately discernible formal relation between the materialized art work and the narrative without reference to the narrative b) The art work and the narrative operate in tension with each other, a tension between materialized work as metonym with no immediately discernible formal relation, and dematerialized narrative that imparts a hermeneutic of the materialized aspect of the work-as-metonym. c) contrary to tendencies
More
More
David Elliott | Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? 18.03.21 Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Davida Elliotta – Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? (wykład odbędzie się w jęz. angielskim) The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznań is delighted to announce the lecture of David Elliott Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? In a general discussion of such values as ‘quality’, ‘beauty’ and ‘honesty’ in contemporary art and how this relates to the art of earlier times, Elliott discusses in detail two large inaugural exhibitions of international art he
More
More
We are delighted to announce the lecture of Urlich Look - Painting against spectacle. Notes on the work of Katharina Grosse
More
19.04.2021 wykład godzina 18.00-19.30 online – wolny dostęp dla wszystkich zainteresowanych Online: meet.google.com/adb-zesy-cmk Transmisja na żywo: https://stream.meet.google.com/stream/88dc7c74-70ba-4e98-a8de-6332e53d313c Wykład w języku angielskim / lecture in English >>> WYDARZENIE NA FB <<< Abstract: Andrea Fraser’s art is critical. But so is Cosima von Bonin’s. The lecture analyzes how both artists partake in the same social and cultural field of the1980s—90s that defines art as critical discourse. In short, a “critical position” becomes the core aim of discourse – in practice as in theory; a discourse both artists partake in. Von Bonin does so by looking into the intrinsic mechanisms, debating social and cultural conditions, or rather dependencies. Fraser’s viewpoint is bound outwards in order to claim societal significance. Where the two – artistically
More
More
8-27.02.2021 Stara Papiernia UAP (piętro 2)Szyperska 8, Poznań Pedagodzy Wydziału Architektury Wnętrz Akademii Sztuki w Szczecinie oraz Wydziału Architektury Wnętrz i Scenografii Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, po raz kolejny mieli zaszczyt zaprosić autorów projektów wielu ośrodków akademickich w Polsce i zagranicą. Tegoroczna, trzecia edycja międzynarodowej wystawy Arch Inside The architectural future I Internal space/ external space, prezentuje prace związane z szeroko pojętą architekturą i architekturą wnętrz, grafiką, fotografią i sztuką użytkową. We wrześniu 2020 mieliśmy możliwość zaprezentowania wystawy podczas Międzynarodowego Sympozjum Medea 2020 I Horyzont zdarzeń, które odbyło się w Grecji, w Gallery of the Cyclades. Kuratorami aktualnej edycji wydarzenia są: dr hab. Mirosława Jarmołowicz, prof. AS, dr Dominika Zawojska-Kuriata, ad., dr Emilia Cieśla, ad., dr Robert Gruszewski, ad., Temat
More
More
Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Profesora Yehudy Safrana na temat wiersza Francisa Ponge: The Object is the Poetics (wykład odbędzie się w jęz. angielskim) The Faculty of Painting and Drawing of the University of Arts in Poznań is delighted to announce the lecture of Professor Yehuda Safran discussing Francis Ponge’s poem: The Object is the Poetics. 14.01 (czwartek / Thursday, godz. 17.00 / 5. p.m. meeting by Zoom https://zoom.us/j/93529333705?pwd=cXBYZ0RRMm9IYm1Fa3F3VFZzOTZ6QT09 Meeting ID: 935 2933 3705Passcode: 12345 ZAPIS VIDEO WYKŁADU: Yehuda Emmanuel Safran is internationally renowned critic of Art and Architecture. He studied at Saint Martin’s School of Art, the Royal College of Art, and University College, London. Art, Architecture and Philosophy respectively. He
More
More
23 – 31.12.2020 Galeria Scena Otwarta UAPul. Ratajczaka 20 | Poznań Wystawa jest próbą przeniesienia wirtualnego projektu fotograficznego, o tej samej nazwie, do rzeczywistości. Podejmuje problem ograniczonej możliwości realizowania potrzeby dotyku w wyniku pandemii. Jest refleksją nad kondycją dotyku w zmienionej rzeczywistości. Nazwa STAY TOUCH nawiązuje do hasła stay home, które jest zachętą do pozostawania w izolacji społecznej.Wszystkie prace zostały zrealizowane w pierwszej fali pandemii, podczas sesji online, za pośrednictwem wideopołączeń. Mimo zmaterializowania fotografii na potrzeby wystawy, nadal ze względu na obostrzenia pozostają one za szybą witryny, dostępne jedynie dla zmysłu wzroku odbiorczyń i odbiorców – nie można ich dotknąć. Monika Cyprian Wirtualna wersja projektu: www.staytouch.plGrafiki wykonał Marcel Bartosz. [ENG] WINDOW DISPLAY EXHIBITION Due to the current pandemic situation, all exhibitions and
More
More
14 – 22.12.2020 WYSTAWA W WITRYNIEGaleria Scena Otwarta UAPul. Ratajczaka 20, Poznań Prace są efektem współpracy z Kate Samozwaniec nad projektem identyfikacji mini festiwalu „Macao In Motion – City And Cinema Under Influences”, który odbył się w 2019 roku. Wszystkie prace są inspirowane kadrami z filmów niezależnych twórców z Makao.Podziękowania dla Kate Samozwaniec. [ENG]WINDOW DISPLAY EXHIBITION Due to the current pandemic situation, all exhibitions and gallery visits have been canceled.The works are the effect of the collaboration with Kate Samozwaniec. They were created as a project for the mini-festival – “Macao In Motion – City And Cinema Under Influences”, which was held in 2019. Each work was inspired by the film frames of independent/underground artists from Macao.Thanks to Kate Samozwaniec. Translation:Julia
More
More
Projekcja wideo – witryna UAP Galeria Szewska 16ul. Szewska 16 kuratorzy: Natalia Czarcińska Jerzy Muszyński Dorota Tarnowska-Urbanik “Chiaroscuro” “Repetition changes nothing in the object repeated, but does change something in the mind which contemplates it. (…) Cruelty is nothing but determination as such, that precise point at which the determined maintains its essential relation with the undetermined, that rigorous abstract line fed by chiaroscuro” Gilles Deleuze “Difference and Repetition” Powtórzenie jest przywykaniem. Projekcja kolejnej, powtarzającej się, podnoszacej barierki, narzędzia kontroli tłumu, przy nawarstwiającym się jej powiększeniu, wzmagając działanie brutalnej ingerencji, wytraca swoją siłę poprzez “przywykanie” w powtórzeniu. Powstający efekt chiaroscuro projekcji jest emanacją stopniowej utraty świadomości zniewolenia, któremu podlegamy. Zniewolenia tym większego, im bardziej w “przywykaniu” tracimy jego poczucie. Dominik
More
More
WYSTAWA W WITRYNIEGaleria Scena Otwarta UAPul. Ratajczaka 20, Poznań Kobiety owiane legendami, z przypisanymi heroicznymi bądź makabrycznymi czynami. Czy może coś łączyć te postacie o tak skrajnych życiorysach? Z pewnością doświadczenie braku miłości, niewytłumaczalnej tęsknoty i samotności. One podejmowały decyzje, odpowiadały na braki swojej duszy, goniły za niewytłumaczalną tęsknotą. One do dzisiaj są kreowane przez społeczeństwo naroślą legend, hiperbolizacji, osądów. Naroślą, która obdarła je z ludzkości. Wywołują fascynację, sensację, stawiane są na piedestałach lub skrywane w archiwach.Jaki wielki musi być ciężar doświadczeń aby podjąć się heroizmu lub morderstwa? Dlaczego doświadczając ciężaru egzystencjalnego były w tym wszystkim osamotnione? Gdy sam nie posiadasz, możesz jedynie zabierać lub dawać nie ze swojej studni. Martyna Wojciechowska jest studentką drugiego roku drugiego stopnia na kierunku Grafika Warsztatowa na
More
More
Miejskie Galerie UAP serdecznie zapraszają na wystawę w witrynie: Weronika Kalemba | Transformacje Z biologicznego punktu widzenia to, jak reagujemy i z jaką częstotliwością odczuwamy emocje warunkuje nasze ciało. Zrozumienie tego, co dla nas naturalne, prowadzi do zrozumienia także siebie oraz nabycia umiejętności zapanowywania nad swoim światem wewnętrznym. Dociekanie w obrębie biologii ciała jest poniekąd dociekaniem emocjonalności, a także jedności ze światem natury. Realizacja została zainspirowana mapami ciała przedstawiającymi natężenie ciepła podczas odczuwania konkretnych emocji. Pomiędzy pracami da się zauważyć pewną transformację – obszary tworzą między sobą różne relacje, przeplatają się. Posiadają też elementy przypadkowe, niezaplanowane – podobnie jak ludzkie emocje, które w swoich skutkach nie zawsze dają się przewidzieć. Weronika Kalemba jest studentką pierwszego roku drugiego stopnia na kierunku
More
More
Miejskie Galerie UAP serdecznie zapraszają na wystawę: Barbara Uścinowicz | Nadprzyrodzona naiwność Wystawa najnowszych rzeźb Barbary Uścinowicz – studentki studiów magisterskich kierunku Intermedia. – “Najlepszy pokój mojego wspomnienia to pokój, który opalizował mnogością nęcącego rozsypu rzeczy łatwo w palcach obrotowych. Jednych – sensownie przydatnych, lepionych na chłodną logikę i tych drugich – lepionych w opluwaniu jakiegokolwiek przeznaczenia. Pokój należał do moich dziadków. Dziadek – skrupulatny mechanik precyzyjny, babcia – przypadkowa laborantka. Mimo, że mocno zaawansowana zaćma dziadka dopuszczała do jego świadomości ledwie rozpoznawalne popłuczyny obrazu, potrafił on dobrze poruszać się po swoim pokoju. Pomagała mu w tym świetna organizacja całego mienia ruchomego – była raz ustalona, zapamiętana i nieustannie dopilnowywana.” – Czas trwania wystawy: 07.11 – 12.11.2020 Galeria Scena Otwarta
More
More
HKDI inspire* Design Thinking for Well-being 2020: online master lecture series on 3 – 6 Nov 2020 From 3 to 6 November 2020, HKDI inspire* Design Thinking for Well-being 2020, a series of virtual keynote presentations and panel discussions, will take place online and at HKDI. Overseas and local experts will share their expertise, experience and insights focusing on a human-centred approach for innovation to address well-being in various aspects including ageing and dementia, industrial and interior design for those with special needs, social innovation and system design. For programme details, please visit our event website. Join us now at Eventbrite ( https://lnkd.in/g2nDq8Z ). Free admission.
More
W imieniu organizatorów serdecznie zapraszamy na wydarzenie, które odbędzie się 16 października w ramach wydarzenia THAT SUMMER! Spacer/walk: THAT SUMMER, THIS FALL / MINIONEGO LATA, TEJ JESIENI, SYMPOZJUM ULICY, STREET SYMPOSIUM Naszą podróż rozpoczynamy spotkaniem w Holu Wielkim CK ZAMEK o 19:00. Odwiedzimy studio zapachów Oleg&Kaśka, następnie prezentację najlepszych tegorocznych dyplomów sztuki poznańskich Intermediów w LABORATORIUM. Sympozjum Ulicy rozpoczniemy na ulicy św. Marcin, a spacerując po jej zakamarkach, poruszymy zagadnienia najnowszej rewitalizacji ulicy, jej historii jako przestrzeni publicznej oraz odwiedzimy Galerię SKALA, miejsce sztuki DOMIE, zobaczymy też inne ekspozycje sztuki w kontekście zadania fundamentalnych pytań o przyszłość tej wielokrotnie rekonstruowanej przestrzeni miejskiej i jej użytkowania przez mieszkanki i mieszkańców oraz gości Poznania. Podczas zwiedzania CK ZAMEK, jak i podczas spaceru obowiązują
More
More
THAT SUMMER / SUMMARY / PODSUMOWANIE Zapraszamy na jesienną odsłonę programu pt. THAT SUMMER (Minionego lata). To tytuł serii wystaw i działań przygotowanych we współpracy z CK ZAMEK w dniach 15-28 października 2020 na ulicy św. Marcin przez zespół Fundacji Katedry Intermediów. W programie znajdą się prezentacje tegorocznych najlepszych dyplomów sztuki Intermediów (15-18.10.2020 w przestrzeni Laboratorium CK ZAMEK), spacer po mieście podczas Sympozjum Ulicy, który odbędzie się 16. października, wyjątkowe studio zapachów, przygotowane przez duet artystyczny Øleg&Kaśka oraz spotkanie z artystką Izabellą Gustowską i zespołem Otwartej Szkoły Sztuki (specjalnego programu nieformalnej edukacji artystycznej), w kontekście wystawy BEZWZGLĘDNE CECHY PODOBIEŃSTWA. Serdecznie zapraszamy na spotkania wg chronologii programu. We invite you to the autumn edition of the program entitled THAT SUMMER. This
More
More
16 października! Odwiedź wyjątkowe studio zapachów by Øleg&Kaśka w CK Zamek (przestrzeń nad KASĄ przy drzwiach wejściowych do nowej części) Godziny otwarcia 12:00-14:00 15:00-19:00. 16th of November! Visit the unique fragrance studio by Øleg & Kaśka at CK Zamek (the space above the KASA by the entrance door to the new part) Opening hours 12: 00-14: 00 15: 00-19: 00. PL The Smell of eruption- dekadencki zapach stworzony dla obywatela tak zwanego świata pierwszego, ma na celu postawienie pytania o współodpowiedzialność. Zachodzące w ostatnim czasie bardzo dynamicznie zmiany na gruncie społecznym prowokują w nas refleksję nad istotą bierności. Czy siedząc w swoich miejskich mieszkaniach i scrollując na swoich iphonach newsy na temat zmian klimatycznych możemy mieć jakikolwiek realny wpływ na
More
More
W imieniu artystów i organizatorów serdecznie zapraszamy na wystawę UNESSENTIAL 9—18.10.2020 Otwarcie wystawy: piątek, 9 października, g. 19 & DEBEL performance, g. 20 Galeria czynna w dni robocze, g. 12-18, oraz po wcześniejszym umówieniu. Galeria Skala ul. Święty Marcin 49a, Poznań Opening: Friday, 9 October, 7 pm & DEBEL performance, 8 pm Open: Working days, 12 – 6 pm or by appointments. artyści/artists: Mateusz Bratkowski Maria Furtacz Maciej Gąbka Biedna dziewczyna Dominika Hoyle Agata Kneć Krzysztof Kruger Lena Lubińska Anna Niestatek Alicja Nowicka Lena Peplińska Sebastian Prusaczyk Jakub Rodzki Kaja Róg Natalia Sucharek Filip Strzelczyk Martyna Tokarska Jakub Trzciński Weronika Witkowska Katarzyna Żurawska WAŻNE: Respektując “Wytyczne MKiDN dla muzeów i galerii sztuki w związku z ponownym otwarciem instytucji w stanie panującej epidemii
More
More
Mamy przyjemność poinformować o wystawie artystów UAP w Japonii w Kobe Municipal Mori Harada Museum, ART POZY PANDEMICS A-21 International Art Exhibition 15-22.09.2020 Kobe Municipal Mori Harada Museum https://hyogo-arts.or.jp/harada/ Niezwykłość tejże wystawy, polega na tym, iż pomimo światowej pandemii – zacieśniła naszą artystyczna przyjaźń oraz komunikację. Pomimo geograficznej odległości – artyści mają podobne przemyślenia i potrzebę wizualnego wyrażenia odczuć, lęków, niemocy ale też nadziei i radości na wspólna realną wystawę, tak jak ma to miejsce od 21 lat. Utrudnienia są wciąż ogromne: nie docierają paczki, długo nie działała poczta ani usługi kurierskie. Pomimo powyższych trudności, kreatywność artystyczna pozwoliła nam osiągnąć jednak cel i oto mamy większa niż dotychczas przyjemność, jednakowoż z większą niż kiedykolwiek pokorą, zaprosić na wystawę najbardziej szanowni
More
More
Będę Twoim Obrazem / I’ll Be Your Image Wystawa Wydziału Fotografii Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu / Exhibition of the Faculty of Photography of the University of the Arts in Poznań Wystawa towarzyszy 10. Międzynarodowemu Festiwalowi Fotografii TIFF Festival 2020 // Procesy Miejsce / Venue: Locum Vena Wrocław, Śródmieście ul. Ks. J. Poniatowskiego/B. Prusa Czas / Date: 2.09.2020 – 22.09.2020 Artystki i Artyści / Artists : Agnieszka Antkowiak Michał Bugalski Sławomir Decyk Izabela Jurcewicz Anna Kędziora Konrad Kuzyszyn Kate Ngan Wa Ao Max Radawski Mateusz Sadowski Piotr Wołyński Kurator / Curated By : Piotr Wołyński ‘Cause I see you I’ll be your mirror Lou Reed Wystawa prezentuje najnowsze prace artystek i artystów związanych z Wydziałem Fotografii Uniwersytetu Artystycznego w
More
More
